Criando uma montagem com efeito retro futurism

Neste artigo veremos como criar uma montagem usando fotos, filtros, modos de blend, layer styles, ferramentas e fontes.

01. Crie um novo
documento e defina: tamanho de 6000×500 pixels; 72 dpi´s e modo de cor
em RGB. Em seguida, com Ctrl+Shift+N crie uma nova layer,
dê o nome de Star. Agora resete cores de Foreground e Background para preto e branco; selecione Paint Bucket Tool, clique no documento para preencher a layer com a cor preta.

02. Vá em Filter> Noise> Add Noise e defina os valores abaixo:

03. Vá em Image> Adjustments> Brightness/Contrast e defina os valores:

04. Agora escolha uma paisagem qualquer, no caso deste tutorial usamos esta imagem. E com a imagem aberta, use o Ctrl+A para selecionar seu conteúdo e Ctrl+C para copiar. Em seguida, volte ao
documento em que estamos trabalhando e cole
imagem, depois com a letra V do teclado selecione a Move Tool e posicione a imagem como na figura abaixo:

05. Selecione a Eraser Tool,
depois escolha um brush de pontas suaves e tamanho médio e apague a parte do
céu na imagem da paisagem. Deixe sua imagem como a da figura abaixo. Depois abra Hue/Saturation e defina os valores abaixo:

06. Abre a imagem de uma lua como a da foto abaixo, caso queira utilizar a mesma imagem clique aqui para fazer o download. Com a imagem aberta, use a letra W do teclado para selecionar a Magic Wand Tool, e
clique na parte preta da imagem. Depois inverta a
seleção e copie a imagem selecionada, volte ao
documento e cole a
imagem. Depois selecione a Move Tool e posicione a imagem como na foto abaixo, em seguida duplique a layer, mude o modo de blend da layer para Hard Light, e mescle as duas layers da lua.

07. Agora vá em Layer> Layer Style> Color Overlay e defina os valores:

08. Em Layer> Layer Style> Outer Glow, defina os valores abaixo:

09. Com a tecla Ctrl pressionada, clique sobre a miniatura da layer da
lua, isto ativará a seleção ao redor dela. Com Ctrl+Shift+Alt+N crie uma nova layer, depois resete
as cores de Foreground e Background para preto e branco, e alterne as cores de Foreground e Background,
sua cor de Foreground deve ser a branca. Em seguida, pressione a letra G do teclado
para selecionar a Gradient Tool, no modo Linear, aplique o gradiente para dar a imagem de que a luz sai por trás da lua.

10. Agora, vá em Layer> Layer Style> Gradient Overlay, e depois em Layer> Layer Style> Bevel and Emboss e defina os seguintes valores:

11. Clique na layer que contém as estrelas e vá em Filter> Render> Lens Flare, defina os valores:

12. Agora crie uma nova layer e deixe-a por cima de todas as layers. Selecione a Polygonal Lasso Tool, crie um triângulo como na foto abaixo, e escolha a Gradient Tool e definina um gradiente que vá do cinza claro para o branco, e no modo Linear, e aplique como na imagem abaixo:

13. Agora duplique a layer, depois vá em Edit> Transform> Distort, distorça a cópia e crie uma pirâmide como a da imagem abaixo. Depois vá em Image> Adjustments> Brightness/Contrast e defina os valores abaixo, em seguida mescle as layers.

14. Agora duplique a layer da pirâmide. Depois abra a caixa de Free Transform,
rotacione, redimensione e posicione a cópia em outro local, e repita o
procedimento até que sua imagem fique da seguinte forma:

15. Reduza a opacidade da algumas pirâmides, sua imagem deverá ficar assim:

16. Com a tecla U selecione a Line Tool, e certifique-se de que a opção Shape Layers esteja ativa na barra de opções da ferramenta. Agora crie linhas ligando as pirâmides e, depois de criadas, clique nas layers e vá em Layer> Rasterize> Layer. Repita o procedimento para cada linha, e no final clique na layer de
linha que estiver no topo emescle todas as linhas
em uma só layer.

17. Reduza a opacidade da layer para 40%, depois selecione a Eraser Tool. Escolha um brush de tamanho médio e pontas suave com 30% de opacidade e apague algumas partes das linhas.

18. Agora abra novamente a image da lua e copie seu conteúdo, depois volte para o
documento e pressione cole a
imagem. Em seguida, mude o modo de blend da layer para Screen, e retire a saturação da imagem. Depois abra a caixa de Free Transform,
com a tecla Shift pressionada clique e arraste para redimensionar a
imagem e deixe a imagem do tamanho das pirâmides. Em seguida, duplique a layer, selecione a Move Tool (caso queira, abra a caixa de Free Transform,
com a tecla Shift pressionada clique e redimensione a cópia da layer), posicione a cópia da
layer em outra posição, e repita a operação até que sua imagem fique como a
da figura abaixo, depois mescle todas as imagens da lua em
uma só layer.

19. Com a tecla Ctrl pressionada clique sobre a miniatura da layer da
lua, isto ativará a seleção ao redor dela, pressione Ctrl+Shift+Alt+N
para criar uma nova layer, pressione a letra D do teclado para resetar
as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a
letra G do teclado para selecionar a Gradient Tool,
escolha um gradiente no modo Radial que vá do preto para o transparente
e aplique dentro da seleção, pressione Ctrl+D para desabilitar a
seleção e defina a opacidade da layer em 75%.

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20. Agora abra uma textura de concreto, caso queira utilizar a mesma textura usada no tutorial clique aqui
para fazer o download. Com a imagem aberta selecione todo o seu conteúdo e copie, volte ao documento que
estamos trabalhando e cole a imagem. Em seguida, selecione a Move Tool
e posicione a imagem como na figura abaixo.

Depois, com a tecla Ctrl pressionada,
clique sobre a miniatura da layer das pirâmides – isto ativará a seleção
ao redor das pirâmides – clique na layer da textura e vá em Layer> Layer Mask> Reveal Selection – isto adicionará uma máscara na layer fazendo com que a textura apareça
apenas nas pirâmides – mude o modo de Blend da layer para Linear Burn, e defina a opacidade em 50%.

21. Agora crie uma nova layer e dê o nome de Light
Spots. Resete as
cores de Foreground e Background para preto e branco, e alterne essas cores. Sua cor
de Foreground deve ser a branca. Depois selecione a Gradient Tool e
escolha um gradiente que vá do branco para o transparente no modo
Radial. Em seguida, crie alguns pontos como na foto abaixo e reduza a opacidade da
layer em 60%.

22. Crie um nova layer e dê o nome de Color Overlay. Depois selecione a Brush Tool e escolha um brush de tamanho grande e pontas suaves. Com as cores verde
e rosa, crie pontos como na foto abaixo e depois mude o modo de blend
da layer para Soft Light.

23. Agora, selecione a Horizontal Type Tool e escreva uma palavra qualquer. Caso queira utilizar a mesma fonte usada neste tutorial clique aqui para fazer o download. Depois vá em Layer> Layer Style> Bevel and Emboss e defina os valores abaixo, depois reduza a opacidade da layer para 70%.

24. Agora duplique a layer de texto, clique com o botão
direito do mouse sobre a layer e escolha a opção Clear Layer Style para
retirar a layer style que colocamos antes. Depois vá em Layer> Layer Style> Gradient Overlay e aplique as cores verde e rosa para que sua imagem fique como a da figura abaixo:

25. Crie uma noma layer e dê o nome de
Blurred Lines. Depois selecione a Line Tool, certifique-se de que a opção Shape Layers
esteja ativa na barra de opções da ferramenta, agora crie algumas linhas como
na figura abaixo, para isso mantenha a tecla Shift pressionada e arraste o
mouse, clique nas layers e vá em Layer> Rasterize> Layer, repita o procedimento para cada linha criada. Depois mescle todas as linhas, vá em Layer> Layer Style> Gradient Overlay e defina um gradiente que vá do rosa para o verde.

26. Agora vá em Filter> Blur> Motion Blur
e defina os valores abaixo,. Depois, pressione Ctrl+J duas vezes para criar duas
cópias da layer e mescle todas as layers que
contém as linhas com efeito.